En passant

Parution d’un essai dans l’ouvrage Re-reading the Manual of Travelling Exhibitions (Spector Books / HfG Karlsruhe) English below 

Cette réédition propose une lecture contextualisée du manuel de référence publié par l’UNESCO et le Museum of Modern Art (MoMA) en 1953. Initialement destiné aux institutions muséales, le Manuel des Expositions Itinérantes comprend de nombreuses études de cas permettant de faciliter la mise en place de projets curatoriaux, notamment d’un point de vue de la scénographie. Il est ici réimprimé dans une version commentée, laquelle est augmentée d’essais rédigés par une vingtaine d’experts contemporains, parmi lesquels Martin Beck, Clémentine Deliss ou encore Moritz Küng.

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Pour cette réédition, j’ai co-rédigé (avec Aaron Werbick) un essai sur l’architecte polonais Stanisław Zamecznik (1909-1971). À partir du design présenté dans le manuel d’origine, notre texte revient sur les innovations repérables dans les pratiques de la scénographie dans la Pologne communiste des années 1940-50.

Released this month, Re-reading the Manual of Travelling Exhibitions is a contextualized reprint of the reference manual published by UNESCO and MoMA in 1953. Initially aimed at museums and other public institutions, the original handbook formulates a “grammar” of how to exhibit, ranging from organizational questions to reflections on scenography. This reprint of the manual is extensively annotated and joined by many essays written by contemporary experts, among them Martin Beck, Clémentine Deliss and Moritz Küng.

For this new edition, I co-wrote (with Aaron Werbick) a text on the polish architect Stanisław Zamecznik (1909-1971). Using the exhibition design presented in the manual, our essay deals with the advent of an innovative scenography practice in communist Poland in the 1940s and 1950s.

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Re-reading the Manual Of Travelling Exhibitions
Spector Books / HfG Karlsruhe University of Arts and Design. (Eds.: Andreas Müller, Lydia Kähny, Sophie Lichtenberg, Aaron Werbick). 247 pages, English. Reproductions from the original and 20 further illustrations

http://spectorbooks.com/re-reading-the-manual-of-travelling-exhibitions

 

Parution d’un article dans la revue MODOS (Brésil) English below 

Pour le nouveau numéro de la revue à commité de lecture MODOS  Histoire de l’art: des manières de voir, d’exposer et de comprendre, j’ai rédigé un article sur l’importance des cartons d’invitation dans la pratique de l’artiste Danh Võ. Paru en anglais sous le titre «It’s about the way you look. The art of Danh Võ’s exhibitions as told by his invitation cards.», il propose d’interpréter ses expositions à partir des outils de communication produits pour l’occasion. Il est disponible, en anglais, sur le site de la revue (et en téléchargement direct ici).

« Créée par le Groupe de Recherche MODOS, la revue publie des textes qui analysent la production artistique, critique et historiographique dédiée aux arts visuels dans ses diverses dimensions. Son intérêt porte en particulier sur les lieux d’exposition, la circulation, les collections et les récits établissant la façon dont nous percevons, interprétons et diffusons la production artistique et l’objet d’art. »

For the latest issue of the peer-reviewed journal MODOS – Art History: modes of seeing, exhibiting and understanding, I wrote an article on the importance of the invitation cards in Danh Võ‘s practice. Published in English under « It’s about the way you look. The art of Danh Võ’s exhibitions as told by his invitation cards. », it proposes to consider communication tools as shaping the interpretation one makes of his exhibitions. It is available on the journal’s website (and as a direct download here)

« Created by Research Group MODOS, the journal aims to publish texts that discuss artistic, critical and historiographical work focused on the visual arts in its various dimensions, highlighting the exhibition venues, circulation, collections, and narratives that establish how we view, interpret and promote art and the art object. »

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Invitation to Danh Võ’s 2010 exhibition « Autoerotic Asphyxiation » (Artist Space, New York). ©Clemens en August, courtesy Studio Danh Võ

 

MODOS, v. 3, n. 2, 2019. ISSN: 2526-2963

Doi: 10.24978/mod.v3i2.4217

En passant

Intervention au Photo-Forum de Metz sur les Archives de Robert Mapplethorpe (Metz, 22.03.2019) English below 

Dans le cadre des Rendez-Vous du Vendredi, j’interviendrai le 22 mars prochain à 20h30 au Photo Forum de Metz pour parler des archives de Robert Mapplethorpe. Ma présentation portera sur son oeuvre de jeunesse et sur ce que cette documentation nous apprend concernant l’histoire de la photographie.

As part of the Rendez-Vous du Vendredi program, I’ll be presenting a paper on Robert Mapplethorpe’s Archive at Photo Forum Metz on March 22d (20h30). My presentation will deal with his early work and address what one learns about photography history when working with the artist’s archival material.

http://www.photo-forum.fr/fr/les-rendez-vous-du-vendredi/les-archives-de-robert-mapplethorpe-par-jonathan-maho_-d.html

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Robert Mapplethorpe: « Self-portrait » (c. 1970). Gift of The Robert Mapplethorpe Foundation to the J. Paul Getty Trust and the Los Angeles County Museum of Art ©Robert Mapplethorpe Foundation

En passant

Parution d’un article dans la revue Proteus – English below

Le dernier numéro de la revue à Comité scientifique Proteus vient de paraître. Intitulé «Financement et valeurs de l’art», il se concentre sur les enjeux socio-esthétiques entourant le financement de la production artistique.

J’ai rédigé un article portant sur l’installation « We The People » (2011-13), conçue par l’artiste danois Danh Vo. Dans « De quoi parler, si ce n’est d’argent? », je propose de considérer l’interprétation de l’œuvre en fonction des récits entourant son financement et sa production. L’article s’intéresse tout particulièrement à l’impact d’une présentation biaisée sur la réception de l’installation par la critique. Il est disponible ici.

The latest issue of the peer-reviewed journal Proteus has been released. It focuses on the socio-aesthetic implications of funding on art.

I wrote a paper on « We the People » (2011-13), an installation by the danish artist Danh Vo. The article proposes to consider the interpretation of this specific artwork with regard to its funding and production. It deals with the impact of a distorted presentation on the reception of the piece. The article is available (in french) here.

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Proteus, n. 13 (Eds.: M. Duquerroy, A. Fryberger, C. Mahiou & V. Waschbüsch), 2017

En passant

Parution d’un article dans la revue Études Photographiques – English below

Le dernier numéro de la revue éditée par la Société française de photographie vient de paraître. Pour le dossier « L’art en contextes », j’ai rédigé un article portant sur l’importance des archives dans l’étude du travail de l’artiste américain Robert Mapplethorpe. Le texte revient sur le traitement d’un fonds archivistique permettant, depuis 2011, non seulement de reconsidérer son œuvre, mais également de mieux situer sa démarche dans l’histoire de la photographie.

Cet article est disponible en ligne ici; la version papier est parue dans le numéro mis en vente ce mois-ci.

35_couv_v5_1_mThe latest issue of the peer-reviewed journal published by the Société française de photographie has been released. For its section dedicated to « art in contexts », I wrote a paper on the relevance of the archival documentation in the study of Robert Mapplethorpe‘s work. The article addresses the study of an archive allowing not only to reconsider his oeuvre but also to better situate his approach within the history of photography.

The article (in english) is available here.

The printed version (in french) can be ordered here.

Études photographiques, n. 35, 2017

ISBN 978291196135

 

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Participation à la Conférence « Pro Domo Art History – L’histoire de l’art écrite par les confidents des artistes » (Munich, 03-04.06.2016) – English below

Le 04 juin 2016 je participerai à Munich à la conférence intitulée « Pro Domo Art History – Artists’ Confidants and their Writings », organisée par le centre d’histoire de l’art allemand, le Zentralinstitut für Kunstgeschichte. Cette conférence propose de considérer les textes écrits par les confidents des artistes tel un genre sous-étudié en histoire de l’art. Le 04 juin, je parlerai à 11:30 des écrits de Patti Smith sur le photographe Robert Mapplethorpe.
La conférence aura lieu en allemand et en anglais au Zentralinstitut für Kunstgeschichte de Munich. Le programme complet est disponible ici.

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On June 4th, i will take part in the symposium « Pro Domo Art History – Artists’ Confidants and their Writings », organized by the german Central Institute for Art History (Zentralinstitut für Kunstgeschichte). The conference aims to examine the writings by friends and other intimates as a genre of text that has received only marginal treatment in the study of artistic historiography. On this occasion, I will talk about Patti Smith‘s writing on Robert Mapplethorpe.

The symposium will be held in german and in english at the Zentralinstitut für Kunstgeschichte in Munich. The programme is available here.

En passant

Participation au Colloque « Art et argent : Financement du travail artistique et enjeux socio-esthétiques » (Paris, EHESS – 20-21.05.2016) – English below

Je participerai le 20 et 21 mai 2016 au colloque organisé par le Centre de Recherches sur les Arts et le Langage (CRAL) à l’École des Hautes Études en Sciences Sociales (EHESS). Intitulé « Art et argent : Financement du travail artistique et enjeux socio-esthétiques », ce colloque a pour objectif « d’étudier les formes et les figures actuelles du mécénat afin de cartographier les mondes artistiques et d’appréhender l’impact du financement sur la production esthétique ». Le 20 mai, je parlerai de l’oeuvre de Danh Vo intitulée « We The People ».

Le colloque aura lieu en français et en anglais à l’amphithéâtre Furet de l’EHESS (105 bd Raspail, 75006 Paris). Programme complet ici

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On May 20th and 21st, I will take part in the international Symposium «Art and money: the socio-aesthetic implications of arts funding » at the EHESS (School for Advanced Studies in Social Sciences), in Paris.  Organized by the Centre de Recherches sur les Arts et le Langage (CRAL), this conference « aims to look at the different forms and figures of patrons today, in order to develop a cartography of art worlds and to understand the impact funding has on aesthetic production ». On May the 20th, I’ll talk about Danh Vo’s « We The People » installation.

The conference will take place in French and English in the Furet amphitheater at the EHESS (105 bd Raspail, 75006 Paris). The keynote lecture will be given by Olav Velthuis (University of Amsterdam).

Program available here